A ver series
Cuando la pequeña pantalla se comió a la grande
16 mayo 2013
¡Ellos son increíbles! Homenaje en blanco y negro a los mejores actores de la tele
¡Ya están aquí! Si la semana pasada fueron las DIVAS, esta semana toca homenajearlos a ELLOS, porque son espectaculares. No me refiero sólo al físico, claro. Son actores increíbles que han dado vida a papeles que forman parte de nuestro imaginario televisivo. James Gandolfini siempre será el gran Tony Soprano, el encantador psicópata que más viajes a la nevera ha hecho en televisión. Aunque su Don Draper merezca últimamente un garrotazo (qué egoísta y plasta se está poniendo), no podemos negar el sex-appeal arrebatador y el personaje tan perturbador y doble que ha moldeado Jon Hamm.
Michael C. Hall (dios mío, qué poco queda para ver el final de ‘Dexter’), ha construido uno de los villanos más peculiares de la pequeña pantalla, con un código moral que, no es por nada, ya ha hecho aguas. Hugh Laurie ya es un mito gracias a House, el inteligentísimo Sherlock Holmes moderno, el doctor más adicto y requetecabrón del mundo entero. Alec Baldwin, al que no reverenciaba hasta que '30 Rock' llegó a mi vida, será forever el irónico, orondo y capitalista Jack Donaghy. Y es innegable que Bryan Cranston ya es un icono, y que su Walter White-Heinsenberg se ha convertido en uno de los antihéroes más intensos y memorables de la historia del cine y la televisión… Por todas estas razones y muchas más, merecen estar en el Olimpo de los grandes actores junto con otros que descubriréis a continuación.
He intentado, como en el caso de las DIVAS, que las fotografías estén a la altura de los actores representados. Son fotos en blanco y negro, de autor, con un punto especial que denota la esencia y personalidad de estas grandes estrellas. Particularmente me quedo con las de Michael C. Hall y James Gandolfini, dos de mis actores favoritos. No sabéis lo que disfruto haciendo estas recopilaciones y compartiéndolas con vosotros. Es un modo ideal de aunar mis dos aficiones predilectas: la fotografía y las series. Espero que os gusten tanto como a mí (aunque sé que sí, porque estáis viendo como locos estos posts, jeje).
14 mayo 2013
‘My Mad Fat Diary’, qué jodido es estar gorda y tener 16
Tener dieciséis años y pesar cien kilos no es cosa de risa. Si a esto le sumas tener problemas mentales, un desorden de tipo obsesivo compulsivo y una familia un tanto disfuncional, el asunto se pone feo de verdad. Sin embargo, Rae Earl, la creadora de ‘My Fat, Mad Teenage Diary’, el libro en el que se inspira la serie (basado en sus propias experiencias), consigue que este drama tenga luminosos momentos de comedia, gracias a un personaje memorable (bautizado con el mismo nombre de la autora) y un guión afilado, muy irónico y honesto, pergeñado por Tom Bidwell, capaz de arrancarnos un montón de sonrisas cómplices. Hay drama, claro que sí, pero por encima de todo, hay optimismo, esperanza y ganas de salir adelante.
La sinceridad de ‘My Mad Fat Diary’ consigue implicarnos emocionalmente y hacernos conectar con esta adolescente, devolviéndonos a una época donde lo más importante eran nuestros amigos, encajar en el grupo, la música y (por supuestísimo) el chico o la chica del que estábamos irremediablemente y locamente enamorados. Si a los sentimientos de montaña rusa propios de la edad le añades complejos como estar un poco gorda, no ser la más guapa de la clase o sentirse diferente al resto y no poder compartir lo que llevas en tu interior, esta serie te llegará muy adentro.
09 mayo 2013
Grandes DIVAS de la pequeña pantalla
Ellas no necesitan presentación. Se han ganado, gracias a sus dotes interpretativas y su inmenso atractivo, un lugar en el altar de las grandes divas televisivas.
Christina Hendricks, Lauren Ambrose, Julianna Margulies, Sarah Jessica Parker, Jessica Lange, Claire Danes... se han convertido en los rostros femeninos de las series que más nos hacen vibrar. Algunas de las actrices seleccionadas son muy jóvenes pero ya apuntan maneras. Otras son leyendas. Desde 'A ver series' les rindo homenaje por lo mucho que me (nos) encandilan.
La semana que viene será el turno de ELLOS. Espero que disfrutéis contemplando estas imágenes tanto como yo.
Christina Hendricks, Lauren Ambrose, Julianna Margulies, Sarah Jessica Parker, Jessica Lange, Claire Danes... se han convertido en los rostros femeninos de las series que más nos hacen vibrar. Algunas de las actrices seleccionadas son muy jóvenes pero ya apuntan maneras. Otras son leyendas. Desde 'A ver series' les rindo homenaje por lo mucho que me (nos) encandilan.
La semana que viene será el turno de ELLOS. Espero que disfrutéis contemplando estas imágenes tanto como yo.
06 mayo 2013
‘Paranoia Agent’, obra maestra del anime de terror psicológico
‘Paranoia Agent’ es una de las obras maestras del anime, un drama psicológico, con notas de misterio y terror, creado por Satoshi Kon, cuya lectura va más allá de su premisa inicial. A través de la historia del Chico del Bate, una siniestra presencia que, montada en unos patines y armada con un bate de béisbol dorado, ataca a sus víctimas, se configuran trece impactantes narraciones que nos muestran personajes perdidos, mentalmente inestables, que intentan sobrevivir en el Japón actual donde la incomunicación y la soledad son las notas predominantes.
En ‘Paranoia Agent’ nada es lo que parece. La historia camina por senderos surrealistas y oníricos, y toca temas como la insatisfacción, la amargura existencial, la doble personalidad, la alienación en las grandes ciudades, la misantropía, la sociedad de consumo, la rumorología como origen de la leyenda urbana, la huida de la realidad e, incluso, las distintas fases por las que pasa un anime antes de su emisión, así como los diferentes profesionales que integran un estudio. ‘Paranoia Agent’ es una serie sobresaliente, que te atrapa desde el primer momento y te sumerge en un universo de delirios, pesadillas y traumas, con multitud de referencias culturales no sólo a mangas y películas de animación japonesas, sino a mitología fantástica y films de culto como ‘Blade Runner’ o ‘Akira’.
29 abril 2013
El infierno de Don Draper
Don está sombrío, atribulado. Esto no es nada nuevo pero, a estas alturas de la serie, Draper ya no posee el aura del principio. Le conocemos demasiado bien. Su atractivo sigue siendo su gran baza, pero las sombras de su psique empiezan a pasarle factura. Y, aunque siempre ha sido un personaje que se negaba a sí mismo, parece más deprimido que nunca: aislado en su interior, en un pasado que todavía le atormenta, en una sociedad que cambia vertiginosamente. La juventud comienza a abandonarle. Ya no es un niño. Ahora es el padre que entrega a la novia en una boda de un soldado desconocido. Un soldado que, aun con la muerte rondándole en Vietnam, tiene más vitalidad, más alegría, más sueños que él.
26 abril 2013
¡Que me entrevistaron en el programa de radio ‘Bloopers’!
Hey! Hoy toca post de autobombo. Y es que no todos los días te entrevistan en la radio. Sobre todo de un programa tan molón como ‘Bloopers’, de Radio Círculo (Círculo de de Bellas Artes), donde hablan de series nacionales, internacionales y entrevistan a gente relacionada con el mundillo de la blogosfera friki-seriéfila como servidora y proponen un buen feedback con los oyentes a través de su Twitter. Aquí os dejo la entrevista por si os apetece oírla. OJO, que suelto un SPOILER gordo de la quinta temporada de 'Mad Men'.
En el programa hablamos de mis series preferidas (las que tienen mejor puntuación en el listado del blog), de la elección de mis avatares en Twitter y Google +, de mi drama favorito y otras curiosidades que quizás os interesen. Me da mucha risa oírme en la radio tan educada, pero ya sabéis que hay que hacerse una buena marca personal y adaptarse a las distintas situaciones sociales (modo marketing on). Aquí, en mi casa de 'A ver series' me desato a menudo, aunque soy una madre-persona-ser humano de lo más formal (os lo juro por Snoopy y por Hello Kitty).
22 abril 2013
‘Breaking Bad’, icono de la cultura pop
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| "The Cooks" by Mike Mitchell |
Carteles, camisetas, tazas, zapatillas… el merchadising que rodea ‘Breaking Bad’ es apabullante. También ha surgido una inmensa muestra de Fan Art y hasta exposiciones de los mejores artistas de la cultura pop. A partir del proyecto Breaking Gifs, se realizó una exposición colectiva titulada ‘Breaking Bad Art Project’, que se exhibió en Gallery 1988, en la ciudad de Melrose, en 2012. La siguiente selección está conformada por las obras que participaron en la exhibición y que, como era de esperar, se vendieron rápidamente. Dato para despistados: el final de ‘Breaking Bad’ podrá verse a partir del próximo 11 de agosto. ATENCIÓN, las imágenes contienen SPOILERS.
16 abril 2013
El deslumbrante arranque de la tercera temporada de ‘Game of Thrones’
Genial. Espectacular. Así ha sido el arranque de la esperada tercera temporada de ‘Game of Thrones’. De verdad, qué ganas tenía de poder decir algo así después del regusto amargo que me dejó la segunda temporada y de la que dejé constancia en esta entrada. Para los que no queráis volver a leer lo que escribí entonces, os haré un resumen de los defectos de los que adolecía: un guión muy fragmentado que daba lugar a la pérdida de intensidad dramática, con algunas historias como la de Daenerys que resultaban sencillamente aburridas, y una falta de estilo en la fotografía que no reflejaba en absoluto el despliegue de medios y la magnificencia de los lugares de rodaje.
Sin embargo, parece que estos errores tanto de forma como de fondo han sido subsanados en esta tercera temporada, al menos en los tres episodios emitidos hasta la fecha. El primer capítulo de la nueva temporada ha sido soberbio. Los cincuenta y tantos minutos se me han pasado volando gracias al equilibrio certero de las historias, la perfecta duración de cada una de ellas, la eficacia de los diálogos, el acierto de enfoque de las escenas y una mejora notable en la dirección fotográfica y ambientación, con planos no sólo estéticamente sobresalientes, sino capaces de recrear de manera portentosa los distintos escenarios donde transcurre la acción.
13 abril 2013
¡Ellos también fueron jóvenes!
Sí, al igual que todos nosotros, ellos también llevaron ortodoncia, tuvieron la cara llena de granitos púberes y dieron alegres lametones a sus «lollipops». Vamos a hacer un viaje al pasado para ver cómo fueron, en la infancia y adolescencia, algunos de los actores que hoy protagonizan las series más exitosas de la historia de la televisión como Bryan Cranston, Jon Hamm, Elisabeth Moss, James Gandolfini, Michael C. Hall, Steve Buscemi o Claire Danes, entre otros.
Las fotos pertenecen a la web Celebrity School Pics, que posee una gran fondo gráfico del mundo de Hollywood (actores, directores, comediantes, etc.), de la música, deportes, moda, políticos y hasta criminales como, por ejemplo, Al Capone. Os recomiendo una visita. Yo me he divertido mucho, aunque la pinta de la página sea un poco cutre. Pasen y vean. Sin duda, vais a sonreír.
08 abril 2013
De zombis ingleses y thrillers psicológicos con lago de fondo
Pues nada, amigos y vecinos, ya hemos pasado la Semana Santa, ese tiempo terrible (si no es por las vacaciones) donde es mejor encerrarse en casa antes que enfrentarse a las hordas de encapuchados tipo Ku Klux Klan (pero en morado) tomando las calles. ¿Y qué mejor para distraerse mientras otros se fustigan la espalda con un látigo de siete colas? Lo que más nos gusta: ver una serie. Ya sabéis que los últimos tiempos seriéfilos están flojos, y que la midseason es (casi) mejor olvidarla. En fin. No desesperéis, que siempre hay alguna cosa interesante para sacarnos del hastío.
Hoy vamos a hablar de algunas series cuyos pilotos me han dejado buen sabor de boca: ‘Top of the Lake’, el nuevo thriller policíaco-psicológico de Jane Campion, e ‘In the Flesh’, la nueva serie de zombis inglesa. Pero, antes de entrar en materia, dejadme que os diga que, después de un trancazo de proporciones épicas (de esos en los que escupes pulmón y, cada vez que tragas, crees que Mordor es un paraíso), recuperar la salud me ha puesto de buen humor y más que dispuesta a enfrentarme a algunos dramas intensos. Porque, para meterse en estas series, hay que tener ganas. Lo digo de antemano para que no haya malentendidos. Y, ahora, al grano.
01 abril 2013
El humor negro de las barbies de ‘Mad Men’
Haciendo alarde de un irónico sentido del humor, el fotógrafo neoyorkino Michael Williams realizó una parodia de los personajes de ‘Mad Men’ empleando las muñecas Barbie y Ken, en la línea de otros trabajos integrados en su colección MyLifeInPlastic.com. La serie de Williams, muy alejada en el tono naïf de la colección que sacó Mattel en 2010, posee un humor negro muy saludable y divertido que logra arrancar más de una sonrisa al espectador. (Atención, SPOILERS de la quinta temporada)
Las imágenes, encabezadas por los nombres de los personajes, llevan incorporados un listado de accesorios que trasladan, con un guiño de maldad, algunos de los hechos más importantes de la quinta temporada. Así, Joan lleva un carrito de bebé ilegítimo o una esmeralda de la vergüenza; Megan un micro para cantar el 'Zou Bisou Bisou'; fat Betty una báscula y unos helados (por cierto, que January Jones rodó embarazada); Peggy, una campaña fallida para Heinz, y Roger Sterling una tarjeta 'Help me' de LSD. También hay fotos muy interesantes y curiosas del atrezzo de las oficinas de la serie, con detalles de mobiliario y otros objetos.
Por si queréis haceros con alguna de estas muñecas (a mí me encantaría), según he podido leer en el 'Daily Mail', no están a la venta. En el enlace a la página de Williams encontraréis más fotografías. Ahora que se acerca el estreno de la sexta temporada, es el momento idóneo para rememorar algunos de los momentos con la ayuda de las dolls más glamourosas. Nota: Williams tenía que haber realizado un Ken-Lane Pryce. ¿Os imagináis qué accesorios llevaría el muñeco?
Las imágenes, encabezadas por los nombres de los personajes, llevan incorporados un listado de accesorios que trasladan, con un guiño de maldad, algunos de los hechos más importantes de la quinta temporada. Así, Joan lleva un carrito de bebé ilegítimo o una esmeralda de la vergüenza; Megan un micro para cantar el 'Zou Bisou Bisou'; fat Betty una báscula y unos helados (por cierto, que January Jones rodó embarazada); Peggy, una campaña fallida para Heinz, y Roger Sterling una tarjeta 'Help me' de LSD. También hay fotos muy interesantes y curiosas del atrezzo de las oficinas de la serie, con detalles de mobiliario y otros objetos.
Por si queréis haceros con alguna de estas muñecas (a mí me encantaría), según he podido leer en el 'Daily Mail', no están a la venta. En el enlace a la página de Williams encontraréis más fotografías. Ahora que se acerca el estreno de la sexta temporada, es el momento idóneo para rememorar algunos de los momentos con la ayuda de las dolls más glamourosas. Nota: Williams tenía que haber realizado un Ken-Lane Pryce. ¿Os imagináis qué accesorios llevaría el muñeco?
28 marzo 2013
‘Bates Motel’ en el Birraseries: SUCH FUN!
Habíamos quedado que, el segundo Birraseries Alicante, iba a girar en torno al visionado y posterior comentario del citado piloto. Así fue. Una alegre colección de frikis seriéfilos nos reunimos esta vez en el bar 'Lloc de Jocs' de San Vicente del Raspeig (mi pueblo) que, por cierto, tiene una terracita genial con plantitas, una tele de dimensiones más que aceptables, precios razonables y un gerente la mar de campechano (pero de verdad, no como cierto monarca caza-osos). Atención, SPOILERS!
19 marzo 2013
Emoción y personajes a la deriva en la segunda temporada de ‘Girls’
‘Girls’ ha ido más allá. Ha madurado. Y se ha convertido en mucho más que una comedia. Lena Dunham ha afilado su pluma y ha conseguido conmovernos con unos personajes que han tomado forma, han crecido y se han desnudado emocionalmente, volviéndose más humanos. Si bien es cierto que Hannah, su alter ego, sigue siendo el centro de atención, la autora ha sabido trazar con pincelada precisa la psicología de los otros personajes femeninos, y nos ha ofrecido momentos brillantes, de gran intensidad, en esta notable segunda temporada.
Al igual que sucede en ‘Louie’, ‘Girls’ ha sabido huir de los estereotipos y convencionalismos del género, para convertirse en un híbrido donde el humor a veces adquiere tintes dramáticos, y donde el drama posee notas de comedia. Aun así, es evidente que la serie ha adoptado un tono oscuro, con personajes a la deriva, perdidos, que no logran encontrar su lugar en el mundo, y nos ha ofrecido un retrato sincero de ese momento de la vida donde no queda más remedio que madurar definitivamente aunque duela. (Atención, SPOILERS).
13 marzo 2013
El talento de Fincher y Spacey en ‘House of Cards’
Tenía mis dudas sobre el remake de ‘House of Cards’. La original de la BBC me había parecido brillante, difícil de superar tanto en calidad de guión como en terreno interpretativo. Por algo la serie está considerada uno de los cien mejores programas de la televisión británica. Además, Ian Richardson como Francis Urquhart, realiza uno de esos papeles que se nos queda grabado en la retina y que pasa a formar parte de nuestro imaginario televisivo, con ese toque de ironía maquiavélica y esa elegancia tan gentleman, que oculta a un sanguinario rottweiler en su interior.
Sin embargo, el remake estaba protagonizado por el gran Kevin Spacey (al que tenía ganas de ver desde hacía mucho tiempo en una serie), y dirigido por David Fincher, un autor que ha sabido encontrar la combinación perfecta entre calidad y entretenimiento en películas como ‘Seven’, ‘Zodiac’ o ‘El club de la lucha’. Así que empecé a verla intentando hacer tábula rasa y, hete aquí, que, desde el primer episodio, la serie me resultó apasionante. Ya conocía la historia del político sin escrúpulos al que han prometido un cargo importante que va a parar a manos de otro, y sus planes de vendetta. Pero esto no ha sido obstáculo para apreciar las cualidades de la nueva versión, porque las tiene. Y muchas.
08 marzo 2013
Las fotos más glamourosas de nuestros personajes favoritos
Me encanta la fotografía en blanco y negro. Hace tiempo que recopilo las mejores y más glamourosas imágenes de mis personajes favoritos de series de televisión. Hoy, como regalo de fin de semana, os dejo algunas muy especiales: Steve Buscemi, James Gandolfini, Michael Imperioli, Miranda Hart, Giancarlo Esposito, Kevin Spacey, Eva Longoria, Lena Dunhan, Alexis Bledel y otros muchos, retratados por grandes fotógrafos. Una combinación explosiva que espero os haga disfrutar tanto como a mí.
04 marzo 2013
‘Black Mirror’, cuando el futuro ya está aquí
Que el mundo virtual y, por ende, las redes sociales son como droga dura para muchas personas es algo innegable en estos tiempos que vivimos. Nos desayunamos con tuits, actualizaciones de estado, fotos de Instagram, vídeos en You Tube de personas a las que, en numerosas ocasiones, no conocemos en la realidad. Incluso, a veces, esas personas con las que mantienes contacto a través de las redes sociales significan más para ti que compañeros de trabajo o vecinos con los que no compartes nada más que los buenos días. Quién no se ha encontrado ignorando a un marido, a un amigo, a un hermano porque estaba en Twitter.
Las redes sociales han cambiado nuestra forma de socializar, de interactuar, de entretenernos e, incluso, de participar en política. Todas estas cuestiones, llevadas a un extremo, mostradas de manera hiperbólica para llamar la atención sobre desviamientos en la conducta o para aproximarnos a realidades posibles, es lo que ha hecho Charlie Brooker en ‘Black Mirror’, una serie que ha encontrado su tono y que, en esta segunda temporada, más redonda que la primera, ha demostrado que ha llegado para quedarse. (ATENCIÓN, SPOILERS)
25 febrero 2013
La brillante superficialidad de ‘Utopia’
Un campo de cereales. En las noticias, se anuncia que el precio de los alimentos se ha doblado en los últimos meses y que un grupo de parlamentarios exige que se declare una emergencia. En una tienda de cómics, un gordo con una camiseta naranja anuncia que han cerrado, mientras un desconocido deja una bolsa amarillo canario en el suelo de la que extrae, de manera amenazante, un tubo de metal. Una respiración jadeante. Dos tipos. Uno con un traje estrecho y tupé. El otro, un gordo con chaqueta de cuero verde y pinta de retrasado. Pregunta al dependiente: «¿Dónde está?» En el otro extremo de la tienda, el tipo con el traje chaqueta le revienta la cabeza a un chico con el tubo de metal. Una sangrienta herida en la cabeza. Un posit se despliega sobre el mostrador y vemos lo que hay escrito: «Utopia. Manuscrito.» La música de percusión de fondo. Respiración. Colores eléctricos: verde, naranja, amarillo, rojo. ¿Dónde está Jessica Hyde?
Con esta brillante secuencia comienza ‘Utopia’, la miniserie británica creada y escrita por Dennis Kelly que, ya desde su arranque, nos ofrece todas las pistas de la trama que se va a desarrollar. Condensada en seis episodios de 45 minutos de duración, ‘Utopia’ es un híbrido entre road movie y thriller, con un alocado y efectista argumento de conspiraciones gubernamentales, ultraviolencia, psicópatas pintorescos, un cómic que contiene secretos y un grupo de personajes outsiders interesados en la novela gráfica: Grant (Oliver Wollford), Wilson Wilson (Adeel Akhtar), Becky (Alexandra Roach) e Ian (Nathan Stewart-Jarret).
18 febrero 2013
La música en ‘Los Soprano’, otra forma de diálogo
El otro día llegó a mis manos el documental ‘La música en Los Soprano’ (The Music of The Sopranos, HBO, 2007), donde David Chase conversa con Will Dana, redactor jefe de la revista ‘Rolling Stone’ sobre el proceso de selección musical, montaje, opening y otras curiosidades y anécdotas relacionadas con la música en la aclamada serie de televisión. Los que ya habíamos visto ‘Doctor en Alaska’ (Northern Exposure), conocíamos el magnífico gusto de Chase a la hora de elegir la música, un gusto ecléctico y de gran riqueza en cuanto a estilos empleados, que nutre a la serie de otro nivel de significado. Chase afirma que, en 'Los Soprano', «casi todas las canciones clave tienen letra, porque la letra es otra forma de diálogo. Es como un coro griego». La música sirve para recalcar las emociones de los personajes aunque, en otras ocasiones, se busca justamente lo contrario, y es un medio expresivo para ironizar, describir un personaje o dotar de un ritmo específico a determinada escena o secuencia.
La música, tal como explica Chase, se seleccionaba al final, una vez que se había rodado y montado el episodio. Sin embargo, en determinadas ocasiones, las secuencias se rodaron para que encajaran con canciones previamente escogidas. Es muy interesante cuando Chase cita a Stanley Kubrick o Martin Scorsese como ejemplos de directores que utilizan canciones ya existentes en vez de encargar una BSO a un compositor. De hecho, se emociona recordando la manera en que le impactó el empleo de la música en ‘Malas calles’ (Mean Streets, 1973), con canciones de The Rolling Stones, The Ronettes, The Miracles, Eric Clapton y Giuseppe Di Stefano, entre otros, una selección que nos recuerda a 'Los Soprano' por el predominio de bandas y artistas de los 60.
12 febrero 2013
De espías rusos, falsas Carries y psychos grandiosos
Aunque no suelo juzgar las series sin haber concluido, al menos, la primera temporada, os voy a hacer un pequeño resumen de los estrenos a los que estoy hincando el diente. Si ya me conocéis un poco, sabréis que me gusta alternar algún entretenimiento vacíacocos con una serie de mayor calidad con la que poder fardar y hacerme la entendida (jeje). Sin embargo, últimamente arrastro un gran cansancio derivado de la crianza (cuando le contéis a vuestros hijos mil veces seguidas el mismo cuento y respondáis durante todo el día a preguntas como «mami, qué es el cristal» o «mami, qué comen los hipopótamos» podréis comprenderme. No me juzguéis duramente esta vez. A partir de las ocho de la noche soy un zombi y quiero que me entretengan. Dicho esto, pasemos a ver qué nos ha deparado la nueva temporada televisiva:
‘The Americans’
Cuando le dices a la gente que es una serie sobre espías rusos en EE UU, alguno puede torcer el morro. Pero no. ‘The Americans’ no es ni mucho menos una serie de espías complicada, con una densa historia política detrás. Es mucho más ‘light’. De hecho, los guionistas se nutren de escenas estilo: «mientras la familia desayuna en la cocina tortitas con sirope, en el garaje hay un tío metido en el maletero.» O sea: costumbrismo yanqui (escenas de cocina, niños, centros comerciales, colegio) y algunas pinceladas (pocas) de espías: misiones, peleas y rollo entrenamiento de los agentes de la KGB. Lo mejor: ver a una Felicity madura que mola más de lo que pensaba, el toque ochentero y la música. Lo peor: las cutrepelucas del coprotagonista Matthew Rhys cuando se disfraza para una misión y ver lo insecto palo que está Keri Russell. Pechetes es mucho para designar lo que esconde bajo el innecesario sujetador. Más cualidades que defectos. Compro.
08 febrero 2013
Homenaje en blanco y negro a ‘Twin Peaks’
Los que visitáis este blog conocéis mi pasión por ‘Twin Peaks’, una de las series más perturbadoras e impresionantes de la televisión. También sabéis que, de vez en cuando, disfruto seleccionando para vosotros fotos ‘behind the scenes’ de mis series favoritas. Hoy os dejo mi particular homenaje en blanco y negro a la famosa serie de David Lynch y Mark Frost que, por cierto, tiene una interesante historia.Las fotos que vais a ver a continuación fueron realizadas ni más ni menos que por Richard Beymer, el actor que interpreta a Benjamin Horne, el padre de la sensual Audrey. Por lo visto, los últimos días del rodaje cogió su Olympus y fotografió tanto a sus compañeros de reparto como al set de la Logia Negra. Son fotografías de un gran nivel artístico que se han convertido en leyenda, y que documentan para la historia el rodaje de una de las series de culto de la televisión. Sin más, os dejo con ellas. Que disfrutéis.
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